Film yapımcısı Henry Selick ilk uzun metrajlı filmini şimdi ikonik olan Noel öncesi kabus , ürkütücü ve tuhaf deneyimi hayata geçirmek için Tim Burton ile yakın işbirliği . Film, Selick'in yenilikçi yönetmenlik stili sayesinde kısa sürede tutkulu bir izleyici kitlesi kazandı ve film yapımcısı benzer şekilde 2009'da bir stop-motion başyapıtı geliştirdi. koralin , Neil Gaiman'ın bir hikayesine dayanmaktadır. Yönetmenin son projesi, Netflix `s Wendell ve Vahşi , bir kez daha Selick'in usta bir hikaye anlatıcısıyla bir araya geldiğini görüyor, bu sefer Jordan Peele ile birlikte ürkütücü ama komik bir macera sunmak için çalışıyor. Wendell ve Vahşi 28 Ekim'de Netflix'te.
Henry Selick ve yapımcı Jordan Peele'nin nefis kötü zihinlerinden geliyor Wendell ve Vahşi , bir entrikacı iblis kardeşler hakkında animasyonlu hikaye Wendell (Keegan-Michael Key) ve Wild (Peele), onları Yaşayanlar Ülkesi'ne çağırmak için Kat Elliot'un yardımını isterler. Ancak Kat'in karşılığında talep ettiği şey, başka hiçbir şeye benzemeyen zekice tuhaf ve komik bir maceraya, yaşam ve ölüm yasasına meydan okuyan animasyonlu bir fanteziye yol açar, hepsi de stop motion'un el yapımı sanatıyla anlatılır. .
ComicBook.com, Selick'i, filmin en zorlu sekanslarını geliştirme konusunda konuşmak için yakaladı ve klasik filmi hakkında hayranlar arasında bir tartışmaya ağırlık verdi.
ComicBook.com: Stop-motion animasyon söz konusu olduğunda bu mirasınız, bu etkileyici çalışma grubunuz var ve biliyorum ki bazı stüdyoların veya bazı prodüksiyonların bir CG yolunu nasıl teşvik edebileceğinden bahsettiniz ve bu sizin işiniz değil, değil. Tutkun. İle birlikte Wendell ve Vahşi , CG ile yapamadığınız şeyleri animasyonla yapmayı aktif bir tercih haline getiriyor musunuz?
Henry Selick: CG animasyonu, gerçekten her şeyi yapabilirdi. Bazı durumlarda, insanlar bunu stop-motion gibi göstermeye çalışmak için kullandılar çünkü bu istedikleri bir görünümdü.
Benim için en önemli şey, onu farklılaştırmak istiyoruz ve bu yüzden kusurları koruyoruz. Kelimenin tam anlamıyla her yüz için farklı ifadelere sahip olduğumuz yüz animasyonunda, konuşma, öfke veya mutluluk göstermek için değiştirilmiştir. Alt ve üst yüz kullanıyoruz, bu yüzler arasında dikiş çizgileri bıraktım. Bazı küçük hataları geride bırakıyoruz.
Benim görevim, eğer stop-motion yapacaksak, insanların bunu, o çekiciliği, o sıcaklığı görmesini sağlayalım çünkü bu, CG'nin yapmayacağı bir şey. Zahmet etmezler çünkü CG'nin amacı mükemmelliktir ve mükemmellikle ilgili harika bir hikayeniz varsa, bu işe yarayacaktır, ancak bu benim veya birlikte çalıştığım insanların ilgi alanı değil.
Bu filmde çok çeşitli duygular var ama aynı zamanda iblisler ve yüksek oktanlı aksiyon sahneleriyle bu inanılmaz manzaralar da var. Stop-motion animasyon söz konusu olduğunda, daha büyük zorluk daha nüanslı, duygusal yüz ifadeleri mi yoksa karmaşık bir aksiyon sahnesinin 1.000 hareketli parçası mı?
En büyük iki zorluğu hemen hemen sıfırladınız. Kat gibi bir kahramanın bu yakın performansı, en iyi animatörlerimizin bunları yapmasını istiyoruz. Bir yakın çekim için gittiğinizde, izleyiciyi esasen bir kukla duygusunun ne olduğuna inanmaya ikna etmek çok zor, bu yüzden bunlar büyük zorluklar ve aynı zamanda çok sayıda unsuru bir araya getirdiğiniz çok karakterli, büyük aksiyon sahneleri. . Genellikle büyük setler, büyük kamera hareketleri olacak ve hepsini nasıl okuyacağız? Nasıl olur da büyük bir hareketli eşya karmaşası yaşamayız?
Demek çiviledin. Bunlar en zor olan iki şey, gerisi de kolay değil ama daha kolay.
Özellikle sevdiğim bir şey Wendell ve Vahşi Onu sadece diğer projelerinizden değil, aynı zamanda diğer animasyon projelerinden de farklı kılan şey, müzikal seçimler. X-Ray Spex'in bir hayranı olarak, onların önemi ve orada Death'in dahil edilmesi, büyük bir hayranı olduğum bazı gruplar. O süreç nasıldı? O gruplar mıydı, o müzikal seçimler miydi, bunlar senaryoya mı işlendi? Senden miydi, Ürdün'den miydi? Test edilmiş, belki de iyi oynamamış bazı seçenekler var mıydı?
Geldiğimiz noktadan gerçekten çok mutluyum. Baştan beri fırınlanmamıştı. Paylaşacağım birkaç önemli şey var.
Biri, Kat için benzersiz, biraz farklı bir görünüm istedik. Jordan ve ben bu kültürel harekete, 'afropunk' denen bu müzikal harekete rastladık. Bu noktada, yaklaşık 10 yaşında ve esas olarak, 70'lere ve 80'lere kadar uzanan Black punk müziğinin köklerini ve ardından inanılmaz bir moda anlayışıyla, Afrika'dan ilham alan renklerle kutlayan gençler. Ama saf bir şey değil. Punk'ın yeniden icadı, çok renkli. Gotik hareket gibi bir şey değil. Daha sonra bu festivallerde eski performanslardan bazılarının sahnelenmesi ve ardından yeni punk insanları ya da Janelle Monáe gibi punk-komşu insanların sahne alması, sadece Kat'e bir bakış ve ardından onunla birlikte gelen müzikle başladı.
Sonra babasıyla bir bağlantı oldu. Babasının eski müzik kutusu onda, babasının karışık kasetleri var. O karışık kasetlerde ne vardı? Böylece bu, doğrudan ilk nesil Siyah ve kahverengi punk gruplarına yol açtı. Buna tamamen yabancı olmadığıma şaşıracaksınız çünkü 1985'te Fishbone adlı bir punk-funk grubu için bir müzik videosu yönettim. Onlar aracılığıyla, aşırı isimleri olan bu diğer erken punk gruplarının farkındaydım, ancak müzikleri aslında biraz melodik ve güzel ve zamanın diğer bazı sert punk gruplarıyla karşılaştırıldığında gerçekten zamana direniyor.
Ama şarkıları seçerken bazı fikirlerim vardı, Jordan yaptı ve ekip üyelerinden biri olan bu adam Win Rosenfeld'in birçok harika fikri vardı. Netflix'ten, Brandon Coulter'dan, oyunun sonlarında gelen bir yönetici olan Karen Toliver'dan gerçekten iyi fikirler aldık. Editörüm Mandy Hutchings, her zaman en iyisini bulmuştur.
Çok işbirlikçi oldu ve bu an için bu karakter için doğru şarkıyı seçmek gerçekten eğlenceliydi. Bu uzun bir hikaye, uzun bir cevap oldu ama bittiği yerde gerçekten çok mutluyum.
Bir sonraki proje için Bad Brains hakkında bir stop-motion animasyon biyografisi ya da başka bir şey için sabırsızlanıyorum.
Son olarak burada, onu getirmem gerekiyor. Sormak zorundayım, internetteki hayranların eğer düşünürlerse tartışmayı sevdikleri yılın zamanı geldi. Noel öncesi kabus bir Noel filmi ya da bir Cadılar Bayramı filmi ve ikisinin de olduğunu biliyorum. Chris Sarandon, ben de ona aynı şeyi sordum ve 'İkisi de var. Neden bahsediyorsun?' dedi. Kişisel olarak, o filmi yapma deneyiminizi düşündüğünüzde, birden fazla olarak mı gördünüz yoksa tamamen 50-50 olduğunu mu düşünüyorsunuz, ancak zevk alıyor musunuz, doğru cevap bu mu?
En başta, 80'lerde Disney'de Tim Burton bu orijinal fikri bulduğunda, bunun stop-motion'da yarım saatlik özel bir TV olması planlandığında, en başta, onu bir karma olarak gördüm, ki her ikisi de.
Ardından, filmi uzun metraj olarak yaptığımızda, bir şekilde cevap verme eğiliminde olabilirdim, ancak orijinal duyguya ulaştım. Bu bir mashup. Bu iki tatil arasında mükemmel bir çarpışma. Yani ikisinden daha iyi bir cevap yok. Her ikisi de ve kendi meselesi. Noel'e kadar sürebilen harika bir Cadılar Bayramı kutlaması.
Tüm yıl olduğu gibi Eylül, Ekim, Kasım ve Aralık aylarında da uygun bir film elde etmek, bir filmle çekmeniz için kesinlikle oldukça etkileyici bir başarı.
Çalışıyor gibi görünüyor. İnsanlar hala izliyor.
Wendell ve Vahşi 28 Ekim'de Netflix'te.
Bu röportaj uzunluk ve netlik için düzenlendi. iletişime geçebilirsiniz Patrick Cavanaugh doğrudan Twitter'da .
